ムサビ日記 - みちくさとりこ -

まだ火曜日なのに、もう金曜日くらいの気持ちな、みちくさとりこです。
今日は、私が今受けている、テキスタイルの授業のお話。

去年のテキスタイル（造形総合科目といって、他学科の授業が履修できます。1年生の教職履修者は工芸の授業を取らなくてはいけなかったので、私はテキスタイルを選びました）はシルクスクリーンだったのですが、今年は「臈纈（ろうけち）染め」。「臈纈」は「蝋けつ」と書くこともありますが、「天平の三纈」＝臈纈・纐纈（こうけち・絞り染め）・夾纈（きょうけち・板で布をはさむ）の1つなので、「臈纈」と書くのが本当だろう、と思います。（天平時代からある技法、ということです）
簡単に言ってしまえば、クレヨンで描いた線の上から、水彩絵の具を乗せるのと、同じ要領（と、先生がおっしゃっていました）。蝋で描いた線の上を染料でなぞると、蝋の部分だけ染料をはじき、それ以外のところは染料が布に定着する、というわけです。
今日はその練習ということで、色見本を作りました。綿のハンカチを15等分し、その線を蝋で書きます。そこに、15色の染料を0.3％の濃さにしたものを、くるくると置いていきます。横に15列、それが終わったら、0.7％で縦に15列。そうして、1％の色が完成します。

明日で色見本づくりが終わり、本番の制作に入ります。
参考作品を見たり、臈纈染めとはまったく関係のないテキスタイルアートの作家さんの作品を見たりしていると、私は本当に布というものが好きなんだなあ、と思います。
こんなにわくわくする素材に、会ったことがないような気がする。
最近、とある若い作家さんの作品が、とても好きになった。その人は普段から布を使うわけではないのだけど、時々、作品の中に布を登場させる。
それを全然知らないときに、その人の作品をサイトで見ていて、ふと惹きつけされた作品の素材を見てみたら、布だった。全部というわけではないのだけど。
その時に、ああ、なんだそういうことか、と釈然とした。

そういえば。
私は成人式で友禅の着物を着たのですが、臈纈はそのもっと以前からある技法なのですね。
この春休み、とあるデパートで行われた工芸品展に、足を運んだ。実演もあるということだったので、いろいろと巡りながら。
その時に、名古屋からいらした友禅の職人さんに会って、ちょっとだけ染めさせていただいた。うまいねうまいね、と言われて、なんだかうれしかった。名刺もちゃっかりといただいて、いつかうかがいますね、と言った。
それより以前に、こちらもとある駅の中にある工芸品センター（という名称だったろうか…）で行われていた陶磁器の展示にも行った。そこで備前焼の実演をしていた方とお話をしたら、何とその人がムサビ出身の職人さんをご存知とのことで、紹介していただいた。私は電車に飛び乗ってその人のところまで言って、またもや名刺をいただいて、いつかうかがいます、と言った。その人は、休みになったらぜひ来てくださいね、とにっこりしながらおっしゃった。
それがずっと心残りで、とにかく近いうちに、名古屋と岡山には行かねばなるまい。
話はずいぶん飛びましたが、何というのだろう、工芸に関わる人たちというのは、どうして私と彼らの間にあるものなど、軽々と飛び越えてしまえるのだろう。
それは、「懐が広い」なんていう言葉で表現することもあるけれど、そんなものを感じて、それに全然無理がなくて、私はいつも、すごいなあと憧れる。

それにしたって、私は自分の作品の先が、まったく見えていない。
シルクスクリーンのように型から展開していくわけではないので、一から描いていかなければならない。
これは、困った。
でも、布を触って動く部分は、去年と変わっていないように思う。
何というのだろう、コンクリートにできた水たまりを、上から覗いたときの気持ち、とでも言えばいいのだろうか。そんな気持ちになる。